MJ-reflexion

MJ Reflexion - Libro ilustrado

sábado, 24 de diciembre de 2011

Calendario MJ 2012
Descarga gratuita del calendario 2012 con nuevas ilustraciones
realizadas por Colavidas de Michael Jackson. Disponible en francés, español e inglés en la web: www.mj-reflexion.com
Navidad 2011

lunes, 19 de diciembre de 2011

Especial Michael Jackson
Nueva Edición Especial del libro "Michael Jackson Journal d'un fan" y "Michael Jackson Diary of a fan" de Franck Vidiella. Nuevas pinturas de Colavidas y nueva versión del texto con nuevas fotografías.
Diseño de Colavidas Studio para FV Editions (France).
Desde los primeros días entre las primeras posiciones de descargas de su categoría.
Disponibles en:

sábado, 26 de noviembre de 2011

Siglo XXI. Matando el Arte
Repito la misma pregunta. ¿Arte? ¿Qué es esto?
Premonición de Miguel Ángel Buonarroti: "No ver, no oir es una dicha en estos tiempos de oprobio y de vergüenza. Yo te conjuro, no me despiertes"
El arte de la provocación viene de muy lejos, ya en 1914 Marcel Duchamps expuso los objetos "readymade".
En 1961 Piero Manzoni expuso en la "Galleria Pescetto" noventa latas que contenían según la etiqueta firmada por el autor "mierda de artista", en cuatro idiomas, contenido neto 30 grs. Cada una de las latas se puso a la venta por el valor corriente de 30 grs. de oro. Hoy en día han adquirido un gran valor en las pocas ocasiones que alguna de ellas sale a la venta o a subasta. (Pueden verse algunas latas en algunos museos de Arte Contemporáneo: "Museu d'Art Contemporani de Barcelona"; "Georges Pompidou de París"; "Tate Gallery de Londres" y el "MOMA de Nueva York") -
"Merda d 'Artista" de Piero Manzoni en 1961
Entrevista puesta en Las Notas de Onésimo Colavidas en Facebook sobre "La Etnología y la Antropología en el Arte".
Últimamente saltó la noticia de que las latas "no contenían su mierda", estaban llenas con yeso. ¡Qué gran estafa y frustación!
Era comprensible que los jóvenes estudiantes de Arte se sintieran provocados por los puntos de vista convencionales y hacer antiarte, pero tan pronto como el antiarte empezó a recibir apoyo oficial, se convirtió en Arte con mayúscula, y entonces, ¿qué quedaba por desafiar?
E.H. Gombrich "The Story of Art" Phaidon, 2005
En la revista "Descubrir el ARTE" de este mes de noviembre, Leonardo da Vinci preside la cubierta en su totalidad con el retrato de Cecilia Gallerani (La dama del armiño, óleo sobre tela hacia 1488-1490)
Parece que sí, que hemos de descubrir el Arte remontándonos a más de 500 años hacia el Renacimiento italiano.
En la misma revista sólo encontramos 7 páginas, de las cerca de 100, que comentan La Bienal de las Artes titulada "III Bienal del Fin del Mundo" celebrada en la ciudad argentina de Ushuaia "Mensaje desde el fin del mundo" en donde parece que se intenta "Descubrir el Arte" con más artefactos y extrañas instalaciones para diversión del personal, pero lo realmente espectacular es la perícia rocambolesca de los críticos, realizando un loable esfuerzo literario para encontrarle un sentido a este verdadero "caos" de no se sabe qué para su justificación cultural que ya no sorprende ni convence a nadie.
Onésimo Colavidas.

domingo, 18 de septiembre de 2011

El “PODER” del Arte
Rostro de Alejandro Magno

 

Desde Mesopotamia a Egipto, 500 años antes de Cristo. La Imagen = efecto mágico.

El primer Imperio del mundo, Darío “El Grande” Rey de los persas (capital Persépolis) llegó a reinar a millones de personas de 20 naciones y tenía que transmitir su imagen como Rey a todo su Imperio. La solución fue mediante el Arte, con la imagen de su persona tallada en la roca. ¿Darío, Rey de Persia inventó el primer logo? Parece que así fue, era una transmisión de poder y liderazgo mediante el Arte. Su logo llegó a perdurar 150 años.

Pero apareció un nuevo Rey que derrotó el Imperio persa, el joven Alejandro Magno.

El nuevo Rey del mayor Imperio del mundo también utilizó el poder del Arte. Utilizó solamente la imagen de su cara (Darío utilizaba la imagen de toda su persona) y nacía un ideal artístico nuevo El “Poder del rostro humano”

Primera moneda con el rostro de Alejandro Magno

¿Arte y Diseño?

Sí, 356 años antes de Cristo nacía el “logo” de Alejandro Magno. Hizo acuñar su rostro en cientos de monedas para mostrar su poderío a todos sus súbditos y a su nuevo inmenso Reino. “Imagen = Poder” La revolución artística. Transmitir el poder mediante el Arte, el lenguaje internacional de las imágenes. El Poder de la imagen en el rostro humano sigue formando parte de nuestra historia hasta hoy día. Durante generaciones continuarán utilizando esta brillante idea la mayoría de dirigentes en todo el planeta.

Recordatorio constante de quién está al mando.

 Onésimo Colavidas

viernes, 1 de julio de 2011

FV Editions
Diseño de Imagen Corporativa de la Editorial FV Editions (Francia)
El rectángulo que forma la Marca es áureo.
Diseño e Imagen de las publicaciones de FV Editions

lunes, 30 de mayo de 2011

Equipo Colavidas-Vidiella

Colavidas trabaja conjuntamente con Franck Vidiella en un nuevo proyecto sobre Michael Jackson. 

Salida próximamente.

www.mj-reflexion.com

lunes, 11 de abril de 2011

El lenguaje del Arte. La Razón ÁUREA

La proporción Áurea existe en la naturaleza y por tanto en el ser humano.

Leonardo da Vinci ya la aplicó en su pintura y en la arquitectura.

Alberto Durero aplicó la Iconografía, ciencia que estudia el origen y la formación de las imágenes.

Según Erwin Panofsky, el nivel iconográfico de la interpretación de una imagen, tiene que ver con nuestro conocimiento en las disciplinas histórica, filosófica y científica e indagar en un universo cultural.

Sólo a través de este conocimiento podremos reconocer y apreciar el Arte.

Onésimo Colavidas

 

lunes, 7 de marzo de 2011

ZEUS junto a la encina de Dodona
Colavidas aplica la iconografía en la pintura de Zeus.
Polimérico sobre lienzo 100 x 73 cm.

Colavidas vuelve a la eclosión del Renacimiento italiano con la mitología griega,con su pintura de Zeus junto a la encina del monte de Dodona, aplicando el Kanon de Polícleto y el principio de Protágoras “El hombre es la medida de todas las cosas”.

La belleza en el Arte no es casual. Existen disciplinas que ya se han aplicado en la cultura occidental desde hace miles de años.

Hay normas que definen la belleza vinculando la ciencia con la estética. La regla áurea, el número “Phi” y la “Divina Proportione” llevan a sus límites la definición de belleza.

Tal como se pregunta el profesor Bernardo Souvirón ¿por qué razón los mitos griegos, entre tantos otros de tantas civilizaciones diferentes, siguen fascinándonos e interesándonos a pesar del paso del tiempo?

¿Por qué en un mundo como el nuestro, aparentemente dominado por la razón  y por la tecnología, despegado por toda forma de conocimiento que no sea casi por completo práctico, los mitos griegos siguen suscitando nuestro interés y cautivando nuestra capacidad de asombro?

Si echamos la vista atrás, y repasamos la historia de la cultura occidental, nos daremos cuenta de que Virgilio, Ovidio, Dante, Shakespeare, Velázquez, Miguel Ángel, Raphael, Jacques-Louis David... así como la mayor parte de los artistas e intelectuales europeos de los últimos 500 años, estuvieron también hechizados por los dioses del Olimpo y los héroes de la vieja Hélade (fuente Clio).

 Onésimo Colavidas